Рецензия на фильм Граф Монте-Кристо от Евгений Нефёдов

Многие зрители ещё не успели посмотреть кинокартину «Граф Монте-Кристо», как на телевидении состоялась премьера другой (восемь серий с приблизительным хронометражем 50 минут каждая) экранизации детища Александра Дюма-отца, вынесенной на суд аудитории в нескольких европейских державах в декабре прошлого года. И ведь Билле Аугуста, зарекомендовавшего себя в том числе адаптациями литературных произведений разных авторов (от Мартина Андерсена-Нексё до Исабель Альенды, от Сельмы Лагерлёф до Виктора Гюго), точно не отнесёшь к ремесленникам, готовым браться за проходные постановки! Конечно, так называемыми фильмами-близнецами (по-английски – twin films), которые раньше воспринимались в диковинку, давно никого не удивишь, но… Но продюсеры, вкладывавшие средства в реализацию двух масштабных проектов на идентичную тему, явно рассчитывали на горячий отклик широкой публики. И не ошиблись. Дмитрий Рассам заслуживает неподдельного уважения, если не восхищения, за ту смелость и энтузиазм, с какими взялся за реализацию замысла. Мало того, он откликнулся на идею Матьё Делапорта и Александра де ла Пательера, привлечённых к написанию сценария по другому бессмертному роману (хочется сказать, по бестселлеру на века) Дюма-отца, ещё до того, как была завершена работа над новым кинематографическим прочтением «Трёх мушкетёров». И если две ленты с подзаголовками «Д’Артаньян» и «Миледи» суммарно обошлись в производстве в €72,1 млн., то бюджет новой картины составил €42,9 млн. – максимум для французской киноиндустрии в сезоне 2024-го! Реакция зрителей оказалась без преувеличения восторженной, причём не может не радовать, что после родины создателей с 9,3 миллионами проданных билетов (1) второй по посещаемости страной стала Российская Федерация, где кассовые сборы превысили RUR620 млн. Супруге именитого кинодельца (уроженке Тулы, известной модели) Маше Новоселовой, вероятно, было особенно приятно. Не менее значимым кажется признание со стороны профессионалов, начиная с бурной одиннадцатиминутной овации стоя на Каннском международном кинофестивале, где (вне конкурса) состоялась мировая премьера. Что же послужило залогом успеха? Пьер Нине превзошёл самого Жана Маре из версии Робера Верне 1954-го года, на протяжении десятилетий удерживавшей пальму первенства среди фильмов по мотивам прозы легендарного беллетриста. Но что-то мне подсказывает, что по меньшей мере для одного из сорежиссёров было гораздо важнее пойти по стопам отца – Дени де Ла Пательера, тоже обращавшегося к роману (на ТВ). Авторы не скрывают намерений следовать старым добрым традициям – и если позволяют себе вносить в выученную наизусть фабулу изменения, то отнюдь не из тяги к модернизации хрестоматийного текста. На сеансе искренне удивляешься тому обстоятельству, что почти три часа пролетают незаметно, притом что сюжет не подразумевал батальных эпических сцен. Конечно, завязка со спасением Эдмоном тонущей Анжель и кульминационный поединок на шпагах графа Монте-Кристо с Фернаном (почти не уступающий аналогичным эпизодам бурбулоновских «Трёх мушкетёров») держат в изрядном напряжении, но в первую-то очередь мы неотрывно следим за судьбой и душевными порывами человека. Сопереживаем Дантесу, вернувшемуся домой спустя годы с твёрдым намерением добиться расплаты за вопиющую несправедливость. Любопытно, что Ардаван Сафэ, президент кинокомпании Pathé Films, участие которой в значительной степени гарантировало внушительные (по меркам Старого Света) инвестиции, мотивировал выбор надеждой сделать классику близкой и доступной сегодняшней молодёжи. И действительно, при желании в легендарном «мстителе в маске» нетрудно усмотреть предтечу супергероев из комиксов, проведя параллель хотя бы с Брюсом Уэйном, прячущимся под личиной Бэтмена, когда собственноручно наводит правопорядок на улицах Готэм-Сити. Тонкость заключается в том, что графические романы XX и XXI веков опираются на массовую литературу прошлого, и поползновения осовременить наследие того же Александра Дюма-отца, как правило, оборачивались провалом. Вспомним хотя бы курьёзную попытку Пола У.С. Андерсона поведать о приключениях мушкетёров в эстетике стимпанка… Делапорту и де Ла Пательеру как раз хочется выразить признательность за решение не поддаваться новомодным поветриям – за стремление донести мысль, что произведения истинных мастеров сохраняют актуальность, невзирая на достижения научно-технического прогресса. Будет нелишне вспомнить, что писатель черпал вдохновение в фактах биографии Франсуа Пико – сапожника из Нима, проведшего по облыжному обвинению семь лет в крепости Фенестрелле, а затем посвятившего оставшуюся жизнь мести своим мнимым друзьям, написавшим донос с обвинением в шпионаже в пользу Англии. Смена исторического контекста (вкупе с упоминанием несметных сокровищ Ордена тамплиеров) позволила обострить конфликт: в 1815-м году подозрение в помощи Наполеону означало покушение на государственные устои, находящиеся даже в не зыбком равновесии, а в стадии формирования – после низложения императора, отправленного в ссылку на остров Святой Елены. Дантес, совершивший дерзкий побег из замка Иф и возвратившийся спустя годы в родные края, не удовлетворяется убийством предателей – и предостерегает от поспешных шагов юного Альбера. Отвечая на упрёк Мерседес, умоляющей пощадить сына, граф Монте-Кристо уверяет, что не ищет банального сведения счётов – жаждет восстановления справедливости. Вот только искренни ли его слова? Заключительная часть повествования вызывает, бесспорно, наиболее сильный эмоциональный отклик, не в последнюю очередь благодаря проникновенной игре ведущего актёра. Нине завораживающе показывает процесс прихода своего героя к осознанию той глубокой (заметим, близкой к христианскому идеалу) истины, что прощение врага является лучшим поступком. Лучшим во всех отношениях для самого человека, наконец-то обретающего внутреннее умиротворение, – и худшим для недругов. _______ 1 – Правда, ещё больший резонанс вызвала кинокомедия «Лучше всех» /2024/ Виктора Артуса Соларо (или просто Артуса).